Als ich vom Erscheinen des neuen Qntal Werks „Qntal VI – Translucida“ hörte, machte sich gleichermaßen Vorfreude und Skepsis breit. Was sollte da noch kommen, nach fünf Alben und einer DVD Veröffentlichung und das alles aufbauend auf einem Konzept, das sich im Großen und Ganzen als avantgardistischer Versuch der Verschmelzung von Mittelalter und Elektro definieren lässt und auch nicht bis ins Unerschöpfliche ausreizbar ist? Zeichnete sich doch nach dem Weggang Ernst Horns trotz mancher Perle („Winter“ vom Album „Silver Swan“ oder „Blac“ von „Qntal IV – Ozymandias“) eine gewisse Tendenz in Richtung unfertiger Produktion, unausgeklügelten Melodien („Name der Rose“ [Tristan und Isolde] kann mit der Interpretation von Helium Vola kaum mithalten) oder auch gewollt gefälligen bzw. bemüht tanzbaren Titeln („Ecce gratum“, „Am Morgen fruo“) ab. Andererseits konnte ich nicht glauben, dass eine Band mit musikalischem Potential wie Qntal, die für mich zu den im Genre einflussreichsten und musikalisch ernstzunehmensten Bands überhaupt gehört, sich nicht doch noch weiterentwickeln und dieses enorme Potential auch vollends umsetzen könnte.
Schließlich siegte beim Erscheinen von Qntals mittlerweile sechster CD Veröffentlichung die Neugierde über die Skepsis und ich wagte aufs neue einen Versuch, mich auf diese Band einzulassen, konnte ich doch irgendwie nie ganz von dieser Stimme, dem grundsätzlich so einfachen wie genialen Konzept und den – wenn auch manchmal unausgereiften – innovativen Sounds lassen.
Eines kann ich vorweg sagen: Ich wurde nicht enttäuscht, im Gegenteil. Erstmal angeworfen, wollte ich die CD eigentlich gar nicht mehr aus dem Laufwerk nehmen.
„Translucida“ beginnt schleichend, fast sphärisch. Wer hier mit rein organischen, „typisch mittelalterlichen“ Instrumenten bzw. dem verbreiteten Mittelalter-Durchschnittssound rechnet, ist mit „Translucida“ falsch beraten, denn das neue Qntal Werk ist mehr.
Der Opener „Sleeping“ klingt vergleichsweise reduziert, spinnt sich nur langsam und vorsichtig zu einem verhalten Gesamtkonstrukt, das aber eben von dieser unpompösen Zurückhaltung lebt und den/die belohnt, der nach den subtilen Melodieverläufen zu suchen bereit ist.
Ganz anders der Folgetrack „Departir“; hier muss man die wirklich gelungene Melodie nicht lange suchen, spätestens nach dem ersten Refrain gehört der auf Altfranzösisch gesungene Titel zu meinen Favoriten. Weniger sphärisch, etwas mehr rhythmusbetont, ja beinahe etwas poppig (und das meine ich hier ausschließlich positiv) und durchaus tanzbar, ohne große an den Haaren herbeigezogene Experimente, dafür abgerundet und „fertig“- und genau das tut dem Titel richtig gut.
Mein nächster Favorit, wenn nicht überhaupt meistgehörter Track des Albums, ist der Titeltrack „Translucida“ selbst. Schwebend, aber nicht zurückhaltend verfügt dieser Track wohl über die gelungenste Melodie des gesamten Albums; auch nach oftmaligem Hören kann ich noch immer Nuancen erkennen, die mir bis dato nicht aufgefallen waren (mal so ab 00:49 genauer hinhören, sind das Kinderstimmen?) . Syrahs Mezzosopran wickelt sich um die vielschichtigen Klangebenen, diese wiederum sind perfekt an die Stimme angepasst – wirklich großartiger Titel. Es lohnt sich bei diesem Track auch, besonders auf den Text zu hören, richtig schön.
Weiter gehts mit „La Froidor“, das mit seiner etwas weniger eingängigen Melodie, die sich erst beim zweiten oder dritten Hören erschließt und dem Augenmerk auf Syrahs Stimme durchaus überzeugen kann. „La Froidor“ markiert einen Wendepunkt innerhalb des Albums, von sehr sphärischen, melodiösen Klängen bewegt sich „Translucida“ langsam in Richtung tanzbarere, clubtauglichere Tracks. „Glacies“, „Obscure“ oder auch „Sumer“ müssen sich hinter dem durchschnittlichen Clubmainstream keinesfalls verstecken. „Glacies“ überrascht als relativ eingängiger Track, allerdings mit experimenteller Melodie. Aber im Gegensatz zu manch früherer Produktion funktioniert das hier, von unfertigem oder gewolltem Charakter ist nichts mehr zu spüren. Syrah Stimme geht trotz dominanteren Beats nicht unter; man nimmt Qntal diesen Track einfach ab, das Konzept, das Qntal ausmacht, geht erfolgreich auf.
„Obscure“ ist auch wieder etwas poppiger geraten, hier ist einerseits das Intro, andererseits der vielfältige Einsatz verschiedenster Samples und Klangfarben (geht stark in Richtung historische Instrumente) bemerkenswert, vielleicht ist dieser Track der „mittelalterlichste“ von allen.
Der Folgetrack „Sumer“ beginnt relativ reduziert, baut sich aber langsam zu einem richtig spannenden Gesamtbild auf, aus dem besonders der eingängige Refrain hervorsticht. Hier und dort kann ich mich einer gewissen Assoziation zu so manchem Deine Lakaien Song nicht ganz erwehren; das mag wohl an den teilweise ähnlichen Samples liegen. Stört mich aber nicht weiter; „Sumer“ ist gut gelungen, vielleicht das perfekte Gegenstück zum Titeltrack „Translucida“.
Mit „Ludus“ liefern Qntal den vielleicht unspektakulärsten Titel es Albums, Syrahs Stimme kommt nicht richtig zur Geltung, der Funke will hier nicht überspringen. „Ludus“ ist nicht grundsätzlich schlecht konzipiert, doch die Umsetzung wurde hier zu sehr in Richtung „oberflächlicher Popsong“ betrieben.
Den Abschluss macht „Passacaglia“. Hat man „Translucida“ von Anfang bis Ende durchgehört, könnte man sich in den ersten Sekunden von „Passacaglia“ unter Umständen fragen, ob das noch Qntal ist, oder möglicherweise Laibachs (grandiose) „Kunst der Fuge“. Und hier wäre das große (avantgardistische) Potential gelegen, nämlich in der gelungen-experimentellen, rein elektronischen Instrumentalisierung. Syrahs Stimme tritt sehr in den Vordergrund und das macht den Titel auch gar nicht schlecht, leider aber etwas vorhersehbar. Andererseits weckt das Aufblitzen solcherart klanglicher Möglichkeiten Hoffnung, in welche Richtung es in Zukunft noch gehen könnte.
„Qntal VI – Translucida“ ist runder, poppiger, fertiger als vergangene Qntal Alben, aber damit keineswegs kommerzieller, im Gegenteil. Obwohl man sich soundmäßig eindeutig für eine elektronische Ausrichtung entschieden hat (und das ist sehr gut so) und damit eine ganz klare Richtung vorgegeben zu sein scheint, ist es das für mich vielfältigste und spannendste Qntal Album, seit Ernst Horn 1999 die Band verlassen hat. Qntal steht mit „Translucida“ musikalisch glaubwürdig auf eigenen Beinen, ohne Versuche, nur Horns Richtung zweifelhaft gelungen weiterzuverfolgen oder sich nie ganz sicher zu sein, ob's denn jetzt Elektro und Mittelalter oder doch Mittelalter und Elektro sein soll.
Es lohnt sich, sich auf „Qntal VI – Translucida“ einzulassen, denn was man hier geboten bekommt, ist große Kunst – und die weckt natürlich Vorfreude auf das, was da zukünftig noch kommen könnte.
Anspieltipps:
02 – „Departir“, 04 – „Translucida“, 09 – „Sumer“
